Khám phá không gian làm việc nghệ sĩ Oswaldo García
Nguồn:
Trong chuỗi bài “A View From the Easel” lần thứ 354, chúng ta có cơ hội ghé thăm và tìm hiểu về không gian làm việc nghệ sĩ Oswaldo García. Anh là một nghệ sĩ in ấn và nhiếp ảnh tài năng, người mà chúng tôi đã có dịp gặp gỡ tại hội chợ Press Play của Pioneer Works vào năm 2024. García nổi tiếng với phong cách làm việc độc đáo, thường nhún nhảy theo điệu cumbia trong khi miệt mài với các công đoạn gấp accordion, đóng sách thủ công và quan sát tỉ mỉ quá trình in risograph của mình.
Hành trình sáng tạo và studio tại Columbia, Missouri
Oswaldo García hiện đang đặt trụ sở sáng tạo tại Columbia, Missouri. Anh đã di chuyển từ México đến đây cách đây hai năm để theo học chương trình thạc sĩ nghệ thuật (MFA) tại Đại học Missouri-Columbia. Kể từ đó, phần lớn thời gian làm việc của anh diễn ra tại tòa nhà Grad Studios, một không gian được thiết kế đặc biệt cho các nghệ sĩ sau đại học. Ngoài studio chính, García còn sử dụng linh hoạt phòng lab nhiếp ảnh và “The Riso Room”, hay còn gọi là Public House, tùy thuộc vào công đoạn anh đang thực hiện – có thể là phát phim hay tiến hành in ấn. Sự linh hoạt này cho phép anh tối ưu hóa nguồn lực và không gian, phục vụ đa dạng các nhu cầu của quá trình sáng tạo.
Quy trình làm việc và nguồn cảm hứng trong không gian làm việc nghệ sĩ
Lịch trình làm việc của García khá đặc biệt, anh thường bắt đầu các dự án nghệ thuật vào buổi tối hoặc ban đêm, đặc biệt là khi chuẩn bị cho các hội chợ sách lớn. Ban ngày, anh dành thời gian cho việc giảng dạy và tham gia các lớp học của mình. Phương pháp làm việc của anh là xử lý nhiều dự án cùng lúc: thu thập tư liệu, phác thảo ý tưởng, nghiên cứu, tạo bản in thử, lên kế hoạch cho các dự án mới, in, gấp và đóng sách. Khi cảm thấy bế tắc hoặc chán nản với một dự án, anh không ngần ngại chuyển sang một tác phẩm khác trong một thời gian, sau đó quay lại để hoàn thiện. Điều này giúp duy trì sự tươi mới và dòng chảy sáng tạo. Đôi khi, anh dành cả ngày hoặc cuối tuần chỉ để thực hiện công đoạn gấp và đóng sách, đồng hành cùng những giai điệu âm nhạc yêu thích. Đây là những khoảnh khắc quan trọng, khi anh thực sự đắm chìm và tìm thấy sự kết nối sâu sắc với không gian làm việc nghệ sĩ của mình.
Âm nhạc đóng vai trò không thể thiếu trong quá trình sáng tạo của García. Khi in ấn, anh thích nhảy và hát theo các thể loại sôi động như cumbia, reggaetón, nhạc khu vực Mexico, cũng như nhạc pop và dance. Tuy nhiên, khi chuyển sang giai đoạn phác thảo hoặc suy nghĩ về các dự án mới, anh lại ưu tiên sự yên tĩnh tuyệt đối, tìm thấy nguồn cảm hứng trong không gian tĩnh lặng từ tai nghe của mình. Việc lựa chọn âm nhạc phù hợp với từng giai đoạn giúp García duy trì năng lượng và tập trung tối đa cho công việc.
Tối ưu hóa không gian và tương tác cộng đồng
Mặc dù ban đầu yêu thích ánh sáng tự nhiên, García mới chuyển đến một studio rộng rãi hơn trong cùng tòa nhà, nơi có ít ánh sáng tự nhiên hơn. Tuy nhiên, anh nhanh chóng nhận ra rằng điều này lại phù hợp hơn cho các công việc liên quan đến quét và biên tập ảnh, vốn đòi hỏi môi trường ánh sáng kiểm soát. Điểm mạnh lớn nhất của studio mới chính là không gian rộng rãi hơn, cho phép anh mở rộng các dự án, để chúng “thở”, nhìn nhận chúng từ nhiều góc độ khác nhau và thử nghiệm các bố cục mới khi làm việc song song nhiều tác phẩm. Điều này chứng tỏ sự thích nghi và linh hoạt của một nghệ sĩ trong việc tận dụng tối đa môi trường làm việc.
Bản thân tòa nhà nơi García làm việc hoàn toàn là các studio nghệ thuật, tạo ra một môi trường đầy cảm hứng và động lực. Anh được truyền cảm hứng mạnh mẽ từ việc quan sát quy trình làm việc của những người khác, đặc biệt là những nghệ sĩ làm gốm sứ (ceramics) và sợi (fibers). Sự tương tác này đã thúc đẩy anh thử nghiệm các kỹ thuật mới trong các tác phẩm gần đây của mình, cho thấy sự giao thoa giữa các loại hình nghệ thuật khác nhau. Chính những sự kết nối này đã làm phong phú thêm không gian làm việc nghệ sĩ của anh.
Với García, studio giống như một “tấm canvas hoặc tờ giấy trắng” khổng lồ để anh có thể tự do chơi đùa và thử nghiệm việc lắp ghép sách, bản in, các hình chiếu và cài đặt nghệ thuật. Đây không chỉ là nơi làm việc mà còn là một “không gian an toàn” (safe space) mà anh có thể luôn trở về, ở đó cùng với tác phẩm, vật liệu, kho lưu trữ và những cuốn sách quý giá của mình. Đó là một nơi riêng tư, nơi anh có thể hoàn toàn là chính mình và chìm đắm trong thế giới nghệ thuật, liên tục khám phá và tạo ra những giá trị mới.
